はてなブログ10周年特別お題「私が◯◯にハマる10の理由」
「私が KORG01/WFD にハマる理由」
要は「私自身のコミットメントが積極的になる、ならざるを得ない」からです。
① エフェクターが独立2系統しか同時に使えない
② PCM波形が納得いかない
私は外部エフェクターをもってない。すべてのプロセスをぜろわん君内部で完結させるのは、美学ではあるんだけど、貧乏が最大の理由だ。
「ディストーション・ギター」の波形が搭載されてはいる。でもこれがショボい。例えば「あるノートに重ねて、半音ないし全音下からベンディングでピッチを近付けてゆく奏法」（名前知らない）では、干渉がディストーションによってモデュレイション化しなければならないが（正しい説明じゃないかも。原理的には何だろう？差音が生じるとかかな？よくわかりません）、「ディストーション・ギター」の波形をドライで使ってもこの効果が出ない。この上からさらに「エフェクター」の「ディストーション」を掛けて倍音を豊富にする必要がある。
この音色だけ呼び出してソロで弾くぶんにはこれで事足りるんだけど、「シークエンス」モードで、つまりフルオケの中のひとつのパートとしてギターを使う時に問題が生じる。オケ全体に対して2系統しかエフェクターを使えない時に、ギター・パートだけのためにそのうちのひとつを割いてディストーションを使う、ということが出来ない。
音色そのものを工夫せねばならないわけです。どうするか。「チェロ」の波形を重ねるのです（「ウェイヴ・シェイピング」機能併用）。これでさっきの奏法をやると「ギュイーン」っていってくれます。
ぜろわん君は音が良い、と評する方もいらっしゃる。好みの問題なんだと思う。私はクラシックの楽器法が欲しいので、ぜろわん君とやってゆくには工夫が要る。弦の「コン・ソルディーノ」の波形が搭載されてないので「エンファシス」機能で響きを虚ろにしたもので代用するとか、「トレモロ」が無いのでアタックをはっきりさせた音色でトレモロの1個1個のボウイングを打ち込むとか*1。
音色が良い、ないし音色の選択肢が豊富に揃ってる、ことは良いことに違いないけど、欲しい音色がお膳立てされてない時、工夫をすること、けっきょく欲しい音そのものには到達できないにしても、工夫のプロセスが楽しいしそこに価値がある、というブリコラージュ的発想こそ大事だ。
③ ディスプレイが狭い
打ち込んでる曲について、全てのパラメータをひとつの画面で同時に見ることが出来ない、ということは、頭の中に、曲についての情報が全部入ってて、あそこのパラメータのヴァリューは今いくつになってる、と把握してる必要がある。おかげで自分の曲について自分の頭で理解することが出来る。
④ 演算が遅い
スペック的には優れモノなんです。でも実際に鳴らすと、MIDI 情報がほんのちょっと1か所に集中すると、途端にノートの発音が遅れたり、コントロールが乱れたりする。「自らの演算処理能力を超えるスペックを具えてる」。なので、「余計な情報はデリートする」習慣が身に付く。
⑤ 「ウェイヴ・シェイピング」の沼
音色をいじる、60種類の「ウェイヴ・シェイピング」機能の、それぞれの原理はわたし的ブラックボックスなんだけど、元波形を劇的に変化させる。デプスのヴァリューをほんの少し変えるだけでガラッと変わるので、全体を把握して意識的にコントロールするのが不可能と思わせる。だからこそ「ハマる」。
⑥ プリセット
びっくりしたことがあるんだけど、シンセの中には、ドラムのパターンなりフレーズなりがプリセットで搭載されてるものがあるらしいのだ。
フレーズを自分で作らなくて意味があるのか？
フレーズをああでもないこうでもないと捏ね回す「作る」楽しみとか、ステップタイムをクロック単位で作り込むとか、ヴェロシティを作り込むとかの楽しみを機械の側に奪われて、何が楽しいの？？
ぜろわん君はそんな無粋な奴じゃない。
フロッピー・ディスクにデータをセーブして郵送するだけで彼と情報の共有が出来る。便利！
⑦ ライン 2ch. オーディオ出力
今までオーディオ出力を MP3 に変換するソフトを使ってた。さいきん PC を買い替えた。先代 PC が壊れての買い替えだったので、当座 SoundCloud などへのアップが出来ない。どうしよう。
⑧ PCM 波形が納得いかない Pt. 2
私がやりたいのは「作曲」なのだ。
作曲者は音色に頼ってはならない。音色が良いシンセは、キーを押すだけでもう、何かの音楽的価値が達成されてるみたいに見誤らせる。コンポジションの貧しさをカヴァーするために音色を使ってはならない。
⑨ 目の上のたんこぶ
「ぜろわん君内部だけで完結させる」ことにこだわる理由はもうひとつあって、ぜろわん君を私に齎した人物が、これ1台で全部やってるとはちょっと信じ難いような作曲をやってて、ライヴァル意識です。
⑩ そもそも、
ぜろわん君が＝打込みが私に齎されたのは10数年前。
それ以前には、ピアノと簡単なキーボードと、間に合わせの貧しい機材とで、自作自演の録音を試みもした。
作曲者自身自らさらって弾いてここまでしか出来ないのに、機械風情にやらせて何が出来るものか、と高を括ってたら、頭の中のイメージ全くそのままの音楽が実現してしまって、びっくりし狂喜すると同時に、口惜しかった。
ここまで、ぜろわん君の細かな「くせ」について不平を連ねたけど、打込みという手法自体は、私のやりたい音楽を実現してくれる。
「コミットメントが積極的」といっても、私は楽器を自作はしないし、楽器の材料になる木を植え育てはしない。
打込みということは演奏すら自分でやらない。ただ、「機能をマニュアル通りに使いこなす」ことはすなわち「使う」ことではなく機械に「使われる」ことであって、ここに陥ってはならないと心得てはいる。
大事なことはたぶん2つあって、
① 自分が何をやりたいのか自分で判ってて、これのために機材を使うこと。
② いっぽうで、機材からインスパイアされることを歓迎し、現場のハプニングを、目的や予定のせいで見逃さないこと。
「積極性」とはこの2つのことです。
